2014年2月14日情人節，韓寒開始了他腳不沾地，忙出白頭髮的生活。那一天，他執導的首部電影《後會無期》在上海宣佈開機。由於劇組保持低調，沒有召開開機新聞發佈會，拍攝中婉拒全國各大媒體的探班，所以關於《後會無期》，人們只能從韓寒微博以及劇組官微中獲知蛛絲馬跡。3月28日到4月29日長達一個月期間，中國作家富豪榜創始人吳懷堯，在舟山和上海數次對話韓寒，這也是迄今為止韓寒第一次全面系統地談論《後會無期》的來龍去脈和重要細節，關於拍片初心、最新進展、票房預期、極端狀況、堅持與妥協、野心與夢想，韓寒娓娓道來，坦率講述。
為什麼要拍電影？
“想換一種表達，我滿意的東西不會差”
吳懷堯：2014年1月6日，你在微博公佈要拍電影《後會無期》，引發廣泛關注；2月14日情人節，《後會無期》在上海宣佈開機，現在拍攝過半。你不動如山，動如雷霆，我想這背後肯定有漫長的等待過程和力量積蓄，我特別好奇的是，你拍電影的根本動因是什麼？
韓寒：對我來說，所有事情的動力就是喜歡。不動如山的原因是時間非常的緊，沒時間動。拍攝的原因很簡單，就是想換一種表達方式。也許我自己的作品風格只有自己去表達才最舒服，我也最能明白自己要什麼。
吳懷堯：聽說《後會無期》中冒險、愛情、夢想、青春、勵志，一個都不少？它究竟是一部什麼樣的電影？
韓寒：如果有一部電影號稱一個都不少，那有極大可能是一部爛片。事實上，好的電影往往都會有很多元素，但標榜自己有好多元素的電影，得小心。至於電影的內容，上映後自然見分曉。
吳懷堯：去年底從你的出版人路金波那裡聽說你拍電影，當時我就在想，以你的影響力，登高一呼，粉絲雲集，它會不會像《小時代》那樣變成粉絲電影？還是你希望用一個電影跟世界談談？一句話，我想知道你要拍給誰看？
韓寒：其實每一個好的作者或者導演身後都會有粉絲，但靠粉絲的支撐是走不遠的，會越來越式微，只有走出自己的小世界，甚至背棄所謂的那些粉絲，才能走得更遠。我不拍給誰看，但希望自己能滿意。我的滿意點很高的，我滿意的東西不會差。
吳懷堯：我覺得《後會無期》的片名充滿寓意，這是否意味你在向公知形象告別回到藝術的道路上來？還是對童年時的故鄉、對逝去的朋友、對三十歲前的自己，一次回顧和總結？
韓寒：未必，電影純粹就是電影，我從幾個想拍的故事里選擇了一個好操作的。僅僅是這樣。導演處女作，喜歡是一部分，但不要給自己設置太大難度是一部分。不過後來發現，這部電影還是挺難拍的。
為什麼要低調地拍？
“東西還沒拍出來，不好意思辦發佈會”
吳懷堯：你寫文章時一直源源不斷地挑戰言論的邊界，這次拍電影會一如既往嗎？還是會綜合考慮投資人、合作伙伴們以及當下電影審查制度，對某些敏感地段繞路而行？
韓寒：事實上，這些工具應該交由雜文完成。小說和電影應該以敘事和情懷為大，一味承載批判，反而本末倒置，刻意且無味。有些故事，本身帶有社會批判性，那將融入故事和人物的命運中，未嘗不可，有些故事，本來就無關批判，你非要讓主人公張嘴來幾句，那就是弄巧成拙。我自然希望環境越寬鬆越好。
吳懷堯：通常電影開機，都會舉辦新聞發佈會，五星酒店，鮮花美人，媒體雲集，唯恐天下不知，《後會無期》開機的時候卻打破行規，你直接跳過了這一步，這是為什麼呢？
韓寒：東西還沒拍出來，不好意思這麼乾，等拍好以後吧。
吳懷堯：拍電影比你想像中簡單還是複雜？作為一個沒有深度實踐知識的新導演，你如何跨越自身素質能力局限的鴻溝？
韓寒：任何人都有能力局限，揚長避短，舉一反三，好問好學很重要。之前要有一定的積累和基礎，否則大家都會很累。你可以是新人，但你不能是零。
吳懷堯：據我所知，《後會無期》的演員，包括陳柏霖[微博]、陳喬恩[微博]、鐘漢良、馮紹峰[微博]、袁泉[微博]等影視明星，這個陣容可以用豪華來形容，這些明星演員都是你挑選的嗎？拍戲過程中，你們溝通順暢嗎？
韓寒：演員永遠是一部電影非常重要的議題，也是籌備期間最讓人頭大的事情。好在《後會無期》的演員都非常優秀，很快大家就可以看見他們出乎意料的表演。
吳懷堯：我親眼見到，為了電影中一個15秒的鏡頭，你前前後後拍了5個小時，從一樓到二樓有15級臺階，陳柏霖走上走下近百次，你是個細節控、完美主義者嗎？你希望每一個鏡頭都有看頭，就像你寫文章時追求每一個段落都能出彩？
韓寒：那是個極端例子。過程中有很多其他的調度。電影沒有百分之一百的完美，但必須要在進度，質量中達成一個平衡。比如有一場戲，鏡頭量不小，本來是在一個凌晨，天色微亮，如果是小說，只要前面加幾個字，觀眾就自動腦補了當時的氣氛，但電影如果真要追求凌晨天光密度，那這場五分鐘的戲甚至要拍兩個多月。於是我不得不調整為“上午”，最終還是拍了五天，這就是妥協，但這是必要的。
怎麼看待文學與電影？
“如看到其他人寫的好的小說，以後也會拍”
吳懷堯：張藝謀曾將莫言、蘇童、餘華等人的文學作品搬上銀幕，馮小剛基本上就是跟著王朔和劉震雲的小說跑；薑文的電影處女作《陽光燦爛的日子》和《讓子彈飛》，也是改編自文學作品。你自己作為一個作家和導演，怎麼看待文學和電影的關係？
韓寒：電影是獨立的藝術，但文學是大宗。如果看到其他人寫的好的小說，我以後也會嘗試去拍攝。
吳懷堯：除了給自己寫劇本，你會給你喜歡的導演寫劇本嗎？如果有一個劇本是別人寫的，你又特別喜歡，你會去拍嗎？
韓寒：會拍其他人寫的劇本。但過程中應該有不少改動。我的氣質比較奇怪，就和我寫的小說一樣，大家一眼就能看出來。至於給其他人寫劇本，應該不會。
吳懷堯：據我所知，你比較喜歡1995年戛納電影節金棕櫚大獎電影《地下》，這部電影中蘊含對家鄉命運的深刻思考；你在《後會無期》中，有場戲是在你老家亭林鎮糧倉拍攝，我聽說你小時候在這個糧倉玩過，這是不是你對童年時代的一次回憶和對家鄉的一次致敬？
韓寒：我喜歡德國電影《他人的生活》，更剋制，更隱忍，每個畫面都師出有名。庫斯圖裡卡的魔幻現實主義初看很新鮮，但也容易審美疲勞。把不可能在這個場景出現的東西置放到這個場景里，一兩次可以，多了也煩，且沒有根基。我的那場戲在老家的糧倉拍攝基於三個原因，空間足夠大，出風口好看，而且租金便宜，並沒有對故鄉的思念之情。因為這場戲接的並不是我的家鄉，而是其他的場景。還有一場戲是在我家鄉拍攝的，是袁泉和紹峰的一場戲，大家可以在電影裡看到。我個人非常非常喜歡這場戲。大浪淘沙，電影無數，這場戲會被留下。
吳懷堯：你喜歡的電影大師是誰？如果《後會無期》被這個大師看見，會不會忐忑？
沒有留言:
張貼留言
注意：只有此網誌的成員可以留言。